TEATRO

Figaro in blue jeans

Unica piacevole eccezione – ed è forse una delle poche idee veramente centrate – per il salone di Figaro, quel "numero quindici a mano manca, quattro gradini facciata bianca, cinque parrucche nella vetrina, sopra un cartello ‘Pomata fina’, mostra in azzurro alla moderna, c’è per insegna una lanterna": tutto il verso viene disegnato alla lettera, seduta stante, da due street-painters professionisti che operano su un telo giallo.
 
Un Barbiere di fantasia dunque, perché è di tanta fantasia che lo spettatore deve essere attrezzato per poter immaginare lo spazio e l’azione. Anche ai cantanti, per “inventare” il vuoto del palcoscenico, è richiesto di muoversi e danzare. Addirittura Berta, mentre canta “Ma che cosa è questo amore che fa tutti delirar?…” abbandona i suoi abiti da governante e si lascia andare in uno sfrenato spogliarello. E un gruppo di figuranti di volta in volta anima lo spazio con movimenti - piuttosto banali - che mirano a sottolineare le relazioni tra i personaggi e il contesto dell’azione: funzione tradizionalmente svolta dal coro, che in questo allestimento è però relegato al fuori scena delle barcacce. Movenze, passetti di danza, incursioni in platea che di sicuro intrattengono, a tratti risultano ricicole, ma stabiliscono anche una connessione fin troppo superficiale con la drammaturgia e la musica rossiniana.
 
Se il disegno luci di Alessandro Carletti non aiuta a colorare il vuoto del palcoscenico, suggestioni interessanti e qualche virtuosismo si riscontrano nei costumi, ideati da Carla Teti in forte contrasto con la scena. Nessun tentativo di richiamare l’epoca di ambientazione della pièce, ma abiti da favola, e in alcuni casi travestimenti che enfatizzano attraverso forme antropomorfe la caratteristica essenziale di ogni singolo personaggio.  Così accanto a una Rosina che sembra un'Alice nel paese delle meraviglie in rosso, c’è Figaro con il panciotto, i baffi e due orecchie volpine che ne esaltano la furbizia; Bartolo, con le sembianze di un bulldog, è bianco in volto come ad anticipare il pallore che lo immobilizzerà nel finale del primo atto. Infine Don Basilio è una vera e propria serpe, con codona, gobba, cilindro e bacchetta.
 
Buona la prova del direttore Francesco Angelico alla guida dell’Orchestra dell’Accademia Teatro alla Scala, così come quella dei cantanti, solisti dell’Accademia di perfezionamento per cantanti lirici della medesima istituzione. Menzione particolare per Christian Senn (Figaro) del quale si segnala anche una spigliata abilità scenica, Simon Lim (Don Basilio) e Natalia Gavrilan (Rosina). Applausi convinti del pubblico.