Il duo violino e pianoforte di Natascia e Raffaella Gazzana alla sua prima incisione per la Ecm. Suoni tersi in sospensione tra oriente e occidente 

di Giovanni Desideri

È un disco di grande eleganza quello del duo Gazzana, formato dalle sorelle Natascia al violino e Raffaella al pianoforte, inciso per l’etichetta ECM New Series (in uscita venerdì 23 settembre). “Musica contemporanea”, se volessimo essere sbrigativi e attirarci gli strali di quanti contestano questa espressione. Lasciando allora da parte una simile definizione, accusata di livellare ogni diversità tra compositori distanti nel tempo e nello spazio, ascoltiamo il suono estremamente pulito di questo cd, merito delle sorelle Gazzana e della qualità tec

A Grottammare, nelle Marche, si festeggia il duecentesimo anniversario dalla nascita del grande compositore con un festival interamente dedicato. Mercoledì 27 il pianista ungherese Péter Balatoni ha aperto le danze, che non si chiuderanno prima del 26 agosto

di Giovanni Desideri

La musica classica festeggia spesso anniversari: quest’anno, per esempio, i duecento anni dalla nascita di Franz Liszt. A Grottammare, cittadina costiera nel sud delle Marche, dove Liszt soggiornò sei settimane tra luglio e agosto 1868 ospite del conte Fenili, si svolge da nove anni un festival dedicato al compositore ungherese, “il più grande pianista della storia”, come viene spesso definito da più parti, una rassegna organizzata dalla locale sezione della Gioventù Musicale d’Italia sotto la direzione artistica del clarinettista Federico Pa

Giovani cantanti e ottime voci nell'elegante messinscena di Mozart firmata Pier Luigi Pizzi. Ultime repliche di luglio al Festival di Macerata

di Giovanni Desideri

Bianco malinconia. Potrebbe essere interpretata in questi termini la scelta del colore dominante da parte di Pier Luigi Pizzi per suo il Così fan tutte (di cui è regista, scenografo e costumista) ripreso ora allo Sferisterio Opera Festival di Macerata, dopo la messa in scena di gennaio ad Ancona.    Malinconia messa in musica da Mozart: presa di coscienza di quanto siano labili gli umani affetti. Ma anche un allestimento di grande sobrietà ed eleganza: spiaggia con scogli e pattino sulla sinistra, villetta a due piani sulla destra, residenza delle sorel

Cadillac scoperchiate e immagini proiettate sulle pareti, come un cinema all'aperto. L'allestimento di Un ballo in maschera diretto da Pier Luigi Pizzi per il festival dello Sferisterio (Macerata) unisce felicemente una grande inventiva scenica a un'inevitabile scarsità di mezzi economici

di Giovanni Desideri

Diremo poi dei cantanti, ma protagonista in primo luogo di Un ballo in maschera di Giuseppe Verdi (andato in scena venerdì 22 luglio a Macerata in apertura della 47ª stagione lirica) è stato il suo direttore artistico, contemporaneamente scenografo, regista e costumista dell’allestimento. Factotum come spesso gli capita, Pier Luigi Pizzi è un grande vecchio del teatro d’opera, dove ha esordito nel 1951 (!) per divenire poi noto e applaudito ad ogni latitudine. Da sei anni, Pizzi ha trasformato la stagione con Sferisterio Opera Festival, dedicando la rasseg

Famoso soprattutto per i lavori in ambito teatrale e melò, Baldassarre Galuppi rivelava attraverso queste composizioni l'anima più intima e raccolta della sua musica. In questa raccolta il tocco leggero del pianista Matteo Napoli gli rende finalmente giustizia

di Giovanni Desideri

Galuppi, divina semplicità. Potremmo sfidare in questo modo chi non accettasse l’esistenza di una tale categoria estetica, nel definire il primo cd dedicato alle sonate per tastiera di Baldassare Galuppi “il buranello” (Burano 1706 – Venezia 1785) eseguite da Matteo Napoli per l’etichetta Naxos. Per farne la contabilità, il disco raccoglie otto sonate, una delle quali in quattro movimenti, tre in tre movimenti, due in due, per finire con una Sonata in do maggiore, composta da un solo “Allegro” (op. 98 nel catalogo stilato da Hedda Illy de

L'orchestra sinfonica di Seattle diretta dal maestro Gerard Schwartz incide due suite del compositore russo Rimskij-Korsakov, arricchendole di un ampio raggio di riferimenti musicali e di un modernissimo fascino cinematografico

di Giovanni Desideri

Brani famosi, lussureggianti per ricchezza di melodie e orchestrazione. Suggestioni di un oriente favoloso, che passa per la Russia degli zar. Sono i colori sonori dell’Orchestra di Seattle diretta da Gerard Schwarz, interpreti delle suite Shéhérazade op. 35 e La fiaba dello zar Saltan di Nikolaj Rimskij-Korsakov (1844 – 1908). Nell’op. 35 solista Maria Larionoff, primo violino della stessa orchestra, che suona un Guadagnini del 1775.   Se Shéhérazade si apre con accordi arcigni per dare poi spazio a melodie di agile delicatezza, l’altra

Lui viene da Portorico e compone musica con influssi caraibici: ma nel disco che raccoglie i trii per pianoforte violino e violoncello, composti tra il 1991 e il 2008 e interpretati dall'ensemble Arbòs, non c'è la solita aria da festa danzante. Solo un vento nuovo per il repertorio classico

di Giovanni Desideri

Il compositore portoricano Roberto Sierra e il trio madrileno Arbós sono un esempio di artisti di musica classica in piena attività. E ci guarderemo bene dal lamentare il fatto che essi siano ignoti al grande pubblico.   Venendo al dunque, la benemerita etichetta Naxos ha pubblicato un cd con musica da camera di Sierra: i trii 1, 2 e 3, e, per violino e pianoforte, Fanfarria, aria y movimiento perpetuo. Il Trio n. 1 Tropicale è del 1991, il secondo del 2002; il Trio n. 3 Romántico risale invece al 2008.   Nel libretto Sierra stesso spiega di aver messo nel

Una cronaca dettagliata della prima al Teatro Comunale di Bologna: vi raccontiamo l'opera mozartiana diretta dal regista Pier Luigi Pizzi e dal maestro Tamàs Pàl, dall'ouverture agli applausi (e le proteste) di chiusura

di Giovanni Desideri

Spettacolo di voci straordinarie, di colori e di agilità dei cantanti-attori. Direzione d’orchestra “seduta”. Non riusciamo ad essere più sintetici di così a proposito del Don Giovanni di Mozart in scena al Teatro Comunale di Bologna, con la regia, le scene e i costumi di Pier Luigi Pizzi. Tre enormi specchi in scena, a moltiplicare la dimensione psicologica generata dalle tinte delle luci, e amplificare in qualche modo i comportamenti dei personaggi. Per il resto, la scena allestita da Pizzi è minimalista, funzionale, animata dai bei colori degli

Che cosa fa un'orchestra di fronte a un podio vuoto? Sperimenta l'autogestione musicale. E' il caso di un collettivo internazionale di 49 giovani strumentisti (e nessun direttore) nato tra Modena e Firenze, ma già pronto a fuggire all'estero. Ecco le prossime occasioni per vederli suonare

di Giovanni Desideri

Attimi di silenzio. L’orchestra è pronta sul palco, nel buio del teatro il pubblico attende, invisibile. Dovrebbe arrivare il direttore, e invece arrivano gli squilli di fanfara che segnano l’avvio della Prima sinfonia di Schumann, in si bemolle maggiore, op. 38, detta La primavera. Sul podio: nessuno. Musica autogestita. Si tratta infatti dell’orchestra Spira Mirabilis, nata da pochi anni tra Modena e Firenze, e già famosa in mezza Europa per la caratteristica di suonare senza direzione. Il concerto cui abbiamo assistito è quello tenuto martedì 7